Agar biz sonata bilan solishtirsak adabiy janr, keyin roman yoki hikoya bilan taqqoslash eng mos keladi. Ular singari, sonata ham bir nechta "boblarga" bo'lingan - qismlar. Odatda uch yoki to'rtta bor. Roman yoki hikoya singari, sonata turli "qahramonlar" bilan to'ldirilgan: musiqiy mavzular. Bu mavzular bir-birini kuzatibgina qolmay, balki o'zaro ta'sir qiladi, bir-biriga ta'sir qiladi va ba'zan hatto ziddiyatga ham kiradi.

Sonataning birinchi qismi eng katta keskinlik va o'tkirlik bilan ajralib turadi. Shuning uchun u o'zini o'zi ishlab chiqdi maxsus shakl, bu sonata deb ataladi.

Sonata shaklida qurilgan musiqaning rivojlanishini dramatik o'yindagi harakat bilan taqqoslash mumkin. Birinchidan, bastakor bizni asosiy qahramonlar - musiqiy mavzular bilan tanishtiradi. Bu xuddi dramaning boshlanishiga o'xshaydi. Keyin harakat rivojlanadi, kuchayadi, o'zining eng yuqori cho'qqisiga etadi, shundan so'ng denoment sodir bo'ladi. Shunday qilib, sonata shakli uchta bo'limdan iborat - boshlang'ich yoki ekspozitsiya, unda asosiy mavzular turli xil kalitlarda paydo bo'ladi (ko'rgazma), harakatning o'zi - rivojlanish - va natija - takrorlash.

Rivojlanish - sonata shaklining o'rta qismi - eng ziddiyatli qism, eng kam barqaror. Ko'rgazmada birinchi marta taqdim etilgan mavzular bu erda yangi, kutilmagan tomonlardan namoyish etiladi. Ular qisqa motiflarga bo'linadi, to'qnashadi, o'zaro bog'lanadi, o'zgaradi, bir-biri bilan kurashadi. Rivojlanish oxirida beqarorlik, kurash holati o'zining eng yuqori nuqtasiga - avjiga chiqadi va ozodlik va xotirjamlikni talab qiladi. Reprise ularni olib keladi. Takrorlashda ekspozitsiyada bo'lgan narsa takrorlanadi, lekin rivojlanish voqealari tufayli o'zgarishlar bilan. Takrorlashda sonataning barcha musiqiy mavzulari bitta asosiy kalitda namoyon bo'ladi. Ba'zan koda sonatasining birinchi qismini yakunlaydi. U qismning eng muhim mavzularidan parchalarni o'z ichiga oladi va yana bir bor asosiy, "yutuq" tonalligini tasdiqlaydi.

Ikkinchi qism, birinchisidan farqli o'laroq, qoida tariqasida, sekin harakatda tuzilgan. Musiqa fikrning bemalol oqimini uzatadi, his-tuyg'ular go'zalligini ulug'laydi va ulug'vor manzarani chizadi.

Sonataning finali odatda tez, ba'zan hatto tez harakatda saqlanadi. Bu oldingi qismlardan olingan natija, xulosalar: bu optimistik va hayotni tasdiqlovchi bo'lishi mumkin, lekin ba'zida dramatik va hatto fojiali bo'lishi mumkin.

Klassik sonata sikli simfoniya bilan bir vaqtda, 18-asrning ikkinchi yarmida rivojlandi. Biroq, "sonata" atamasi 16-asrda paydo bo'lgan. Bu italyancha sonare - ovoz berish so'zidan kelib chiqqan. Dastlab kantatadan (kantare - kuylash) farqli o'laroq, har qanday cholg'u asariga shunday nom berilgan. Va faqat cholg'u musiqasining yangi janrining paydo bo'lishi bilan bu nom yolg'iz va bo'linmasdan unga tegishli bo'la boshladi.

Sonatalar Korellidan (17-asr) to hozirgi kungacha koʻplab bastakorlar tomonidan yozilgan va yozilmoqda. Cholg'u ijodiyoti davri D. Skarlatti, Gaydn, Motsart, Betxoven, Shubert, Shopen, Shumanning sonatalaridan iborat edi. Rus va sovet bastakorlarining sonatalari o'zlarining badiiy fazilatlari bilan ajralib turadi: Raxmaninov, Skryabin, Medtner, An. Aleksandrov, Myaskovskiy, Prokofyev.

Yakkaxon pianino sonatalariga qo'shimcha ravishda, ko'proq sonatalar bor: skripka yoki violonchel va pianino uchun sonatalar, instrumental triolar va kvartetlar - bular, qoida tariqasida, shaklidagi sonatalardir. Instrumental kontsertni yakkaxon cholg'u va orkestr uchun sonata deb atash mumkin.

Musiqani o'rganishni boshlaganlar sonatalar bilan emas, balki ular bilan shug'ullanishlari kerak sonatinalar. So'zma-so'z tarjima qilingan "sonatina" so'zi "kichik sonata" degan ma'noni anglatadi. Hajmi jihatidan u haqiqiy sonatadan kichikroq va bundan tashqari, texnik jihatdan ancha yengil va mazmunan sodda.

L. V. Mixeeva

Lotin tilida sonus - tovush, sonare - tovush. Oʻrta asrlarda italyancha “sonata” soʻzi ijro, cholgʻu asboblarida chalish maʼnosini bildirgan. Keyin, bir necha asrlar davomida, oddiygina cholg'u musiqasi va 16-asrning oxiriga kelib, sonata vokaldan farqli o'laroq, mustaqil instrumental asar deb atala boshlandi. Bunday asarlar italyan bastakori F.Masheraning asarlarida uchraydi. Ammo keyingi asrning boshlarida ikki torli ansambli va simbal uchun trio sonata deb ataladigan janr tarqaldi. Birozdan keyin uning kompozitsion xususiyatlari shakllangan. Qismlarning juft kontrastlari bilan to'rt qismli tsikl - sekin, tez, sekin, tez.

17-asr oxirida skripka mahoratining gullab-yashnashi bilan skripka sonatasi paydo boʻldi (G. Torelli, G. Vitaliy, A. Korelli, A. Vivaldi, G. Tartini asarlarida). Va nihoyat, ichida XVIII boshi asrda, klavier musiqasi, umuman, musiqiy tafakkurning rivojlanishi bilan klavier sonata janri rivojlandi. Bizning davrimizga qadar D. Skarlatti, J. Kuhnau, J. S. Bax o'g'illari - F. E. Bax, J. K. Bax va boshqa ko'plab musiqachilarning klaviatura sonatalari o'zining badiiy ahamiyatini yo'qotmagan.

Nemis bastakori I. A. Shults 1775 yilda sonatani "barcha belgilar va barcha ifodalarni qamrab olgan" deb atagan. Va, albatta, unda butun dunyo. Mustaqillikka erishgan eng xilma-xil mavzular, go'yo eng boy cholg'u teatrining qahramonlariga aylanadi. Hatto sonata siklining bir nechta katta qismlari (odatda uch yoki to'rtta) teatrlashtirilgan o'yinning bir nechta harakatlariga o'xshaydi. Gaydn, Motsart, Betxovenning pianino sonatalarini tinglang. Ular orasida drama va pastoral, fojia va komediyalarni topasiz. Albatta, bu shartli sonatalarning mazmuni sof musiqiy obrazlar olamini ifodalaydi, lekin ularning boyligi bitmas-tuganmas; Sonataning "syujeti" harakati odatda sonata shakli deb ataladigan o'ziga xos, ammo juda moslashuvchan va universal sxema bo'yicha rivojlanadi. U ikkita qarama-qarshi mavzuni taqqoslashga asoslangan: asosiy va ikkinchi darajali. Shaklning birinchi qismida ushbu mavzular ko'rsatilgan (shuning uchun u ekspozitsiya deb ataladi); ikkinchisida - ular ishlab chiqilmoqda (bu rivojlanish); uchinchisida ular biroz o'zgartirilgan shaklda takrorlanadi: ikkinchi darajali mavzu asosiy mavzuga bo'ysunadigan ko'rinadi (bu takrorlash). Sonataning birinchi qismi odatda sonata shaklida yoziladi (u sonata allegro shakli deb ataladi), lekin siklning sekin harakatini ham, yakunini ham yozish mumkin.

Bizning davrimizga kelib, sonata o'zgardi, yanada murakkablashdi va bu janrdagi asarlar sezilarli darajada kam. Ammo sonata tirik va bastakorlar uchun ham, tinglovchilar uchun ham zarurdir.

M. G. Ritsareva

italyancha sonata, sonaredan - tovushga

Asosiy janrlardan biri yakkaxon yoki kamera-ansambl cholg'usidir. musiqa. Klassik S., qoida tariqasida, koʻp qismli ishlab chiqarish hisoblanadi. tez ekstremal qismlar bilan (birinchi - sonata deb ataladigan shaklda) va sekin o'rta; ba'zan minuet yoki scherzo ham tsiklga kiritilgan. Qadimgi navlar (trio sonata) bundan mustasno, qo'shiq ba'zi boshqa kamera janrlaridan (trio, kvartet, kvintet va boshqalar) farqli o'laroq, 2 nafardan ko'p bo'lmagan ijrochilarni talab qiladi. Bu normalar klassitsizm davrida rivojlangan (qarang Vena klassik maktabi).

"S" atamasining paydo bo'lishi. mustaqillikning shakllangan davriga borib taqaladi. instr. janrlar. Dastlab S. vok deb atalgan. asboblar bilan yoki mustaqil ravishda o'ynaydi. instr. Biroq, ular hali ham wok bilan chambarchas bog'liq edi. yozish uslubi va ustunlik qilgan. oddiy wok tartiblari. o'ynaydi. Asboblar uchun belgi sifatida "S" atamasini o'ynaydi. 13-asrda allaqachon topilgan. Ko'proq chaqiriladi "sonata" yoki "sonado" Ispaniyada faqat kech Uyg'onish davrida (16-asr) turli davrlarda qo'llanila boshlandi. tablaturalar (masalan, El Maestro L. Milanda, 1535; Sila de Sirenasda E. Valderrabano, 1547), keyin Italiyada. Ikkilamchi ism ham keng tarqalgan. - canzona da sonar yoki canzona per sonare (masalan, X. Vicentino, A. Banchieri va boshqalar).

K con. 16-asr Italiyada (F.Maschera asarlaridagi asosiy misol) "S." atamasini tushunish. mustaqil vosita uchun belgi sifatida. o'ynaydi (vokal asari sifatida kantatadan farqli o'laroq). Ayni paytda, ayniqsa, oxirida. 16 - boshlanish 17-asr, "S" atamasi. shakli va vazifasi bo'yicha turli xil asboblarga qo'llaniladi. insholar. Baʼzan S.ni instr. cherkovning qismlari xizmatlari (Banchieri sonatalaridagi “Alla devozione” – “Ilohiy xarakterda” yoki “Graduale” sarlavhalari, K. Monteverdining ushbu janrdagi asarlaridan birining nomi – “Sonata sopra Sancta Maria” – “Sonata- Bibi Maryam liturgiyasi”), shuningdek, opera uverturalari (masalan, M. A. Chestining “Oltin olma” operasiga kirish - “Il porno d”oro”, 1667, S. deb nomlangan) ancha vaqt davomida mavjud edi. "S.", "simfoniya" " va "konsert" belgilari oʻrtasida aniq farq yoʻq.17-asr boshlarida (barokko davrining boshlarida) S.ning 2 turi: sonata da chiesa (cherkov S.) va sonata shakllangan. da kamera (kamera, ilova S.) Bu belgilashlar birinchi marta T. Merula tomonidan "Canzoni , overo sonate concertate per chiesa e camera" (1637) sonata da chiesa polifonik shakllarga tayangan gomofonik strukturaning ustunligi va raqsga tushish qobiliyatiga tayanish.

Boshida 17-asr deb atalmish 2 yoki 3 nafar ijrochiga moʻljallangan, basso continuo joʻrligida trio sonata. Bu 16-asrdagi polifoniyadan o'tish shakli edi. yakkaxon S.ga 17—18-asrlar. Ijroda S. kompozitsiyalarida bu davrda torlilar yetakchi oʻrinni egallagan. katta melodik tovushlari bilan kamonli asboblar. imkoniyatlar.

2-yarmda. 17-asr S.ni boʻlaklarga boʻlish (odatda 3—5) bor. Ular bir-biridan qo'sh chiziq yoki maxsus belgilar bilan ajratilgan. 5 qismli tsikl G. Legrenzi tomonidan ko'plab sonatalar bilan ifodalanadi. Istisno tariqasida bir qismli qoʻshiqlar ham uchraydi (toʻplamda: Sonate da organo di varii autori, tahrir. Arresti). Eng tipik, qismlar ketma-ketligi bilan 4 qismli tsikl: sekin - tez - sekin - tez (yoki: tez - sekin - tez - tez). 1-sekin harakat - kirish; u odatda taqlidlarga asoslangan (ba'zan gomofonik xususiyatga ega), improvizatsiyaga ega. belgi, ko'pincha nuqtali ritmlarni o'z ichiga oladi; 2-tez qism fuga, 3-sekin qism omofonik, odatda sarabande ruhida; xulosa qiladi. tez qismi ham fugat qilingan. Sonata da kamera bepul keyingi raqs edi. raqamlar, to'plam kabi: allemande - courante - sarabande - gigue (yoki gavotte). Ushbu sxema boshqa raqslar bilan to'ldirilishi mumkin. qismlarda.

Sonata da kamerasining ta'rifi ko'pincha nom bilan almashtirildi. - “suite”, “partita”, “fransuzcha uvertura”, “buyurtma” va hokazo. Oxir-oqibat. 17-asr Ishlab chiqaruvchilar Germaniyada paydo bo'ladi. aralash turi, har ikki turdagi S. xossalarini bogʻlovchi (D. Bekker, I. Rozenmyuller, D. Buxtexud va boshqalar). Jamoatga S. xarakter jihatidan raqsga yaqin boʻlgan qismlarga (giga, minuet, gavot), kameraga - cherkovdan erkin preludiya qismlariga kirib boradi. S. Ba'zan bu ikkala turning to'liq qo'shilishiga olib keldi (G. F. Teleman, A. Vivaldi).

Qismlar tematik orqali S.ga birlashtirilgan. bog‘lanishlar (ayniqsa, ekstremal qismlar orasidagi, masalan, Korelli S. 3 № 2), uyg‘un tonal reja yordamida (o‘ta bo‘laklar asosiy kalitda, o‘rta bo‘laklar ikkinchi darajali), ba’zan bilan. dasturiy rejaning yordami (S. "Injil hikoyalari" Kuhnau).

2-yarmda. 17-asr Trio sonatalar bilan bir qatorda, skripka ustunlik qiladi, bu cholg'u o'zining birinchi va eng yuqori gullashini hozirgi vaqtda boshdan kechirmoqda. Janr sk. S. G. Torelli, G. Vitaliy, A. Korelli, A. Vivaldi, G. Tartini asarlarida rivojlangan. Bir qator bastakorlar 1-jinsga ega. 18-asr (J. S. Bax, G. F. Telemann va boshqalar) qismlarni kattalashtirish va ularning sonini 2 yoki 3 tagacha kamaytirish tendentsiyasi mavjud - odatda cherkovning 2 sekin qismidan birining tark etilishi tufayli. S. (masalan, I.A. Sheybeda). Qismlarning tempi va xarakteriga oid koʻrsatkichlar batafsilroq boʻladi (“Andante”, “Grazioso”, “Affettuoso”, “Allegro ma non troppo” va boshqalar). Klavier qismi rivojlangan skripka uchun S. birinchi marta J. S. Baxda paydo boʻlgan. Ism "BILAN." I. Kunau birinchi bo'lib yakkaxon klavier asariga nisbatan qo'llagan.

Erta klassikada davri (18-asr oʻrtalari) S. asta-sekin eng boy va murakkab janr sifatida eʼtirof etilmoqda. kamera musiqasi. 1775 yilda I. A. Shults S.ni «barcha belgilar va barcha ifodalarni qamrab oluvchi» shakl deb taʼriflagan. D. G. Turk 1789 yilda shunday ta'kidlagan edi: "Klaviyer uchun yozilgan asarlar orasida sonata haqli ravishda birinchi o'rinni egallaydi". F.V.Marpurgning soʻzlariga koʻra, S.da shartli ravishda “nota tomonidan belgilangan tempda bir-biridan keyin uch yoki toʻrtta boʻlak bor, masalan, Allegro, Adagio, Presto va boshqalar”. Klaviatura S. birinchi o'ringa keladi - yangi paydo bo'lgan bolg'acha fp. (birinchi namunalardan biri - S. op. 8 Avison, 1764), klavesin yoki klavikord uchun (Shimoliy va Markaziy nemis maktabi vakillari orasida - V. F. Bax, C. F. E. Bax, K. G. Nefe, J. Bendi, E. V. Volf va boshqalar - klavikord uning sevimli asbobi edi). S. basso continuoga hamrohlik qilish an'anasi yo'q bo'lib bormoqda. Bir yoki ikkita boshqa asboblar, ko'pincha skripkalar yoki boshqa melodik asboblar (Charlz Avison, I. Shobertning sonatalari va V. A. Motsartning ba'zi ilk sonatalari) ixtiyoriy ishtirokida klaviatura musiqasining oraliq turi keng tarqalmoqda. Parij va Londonda. S. klassik uchun yaratilgan. klavier va clning majburiy ishtiroki bilan qo'sh kompozitsion. melodik asbob (skripka, nay, violonchel va boshqalar). Birinchi namunalar orasida S. op. 3 Giardini (1751), S. op. 4 Pellegrini (1759).

Tashqi ko'rinish yangi shakl S. asosan polifonikdan oʻtish bilan belgilandi. fug ombori gomofonikga. Klassik sonata allegro ayniqsa, D. Skarlattining bir harakatli sonatalarida va K. F. E. Baxning 3 harakatli sonatalarida, shuningdek, uning zamondoshlari - B. Paskini, P. D. Paradisi va boshqa bastakorlarning asarlarida jadal shakllangan bu galaktika unutildi, faqat D.Skarlatti va C.F.E.Baxning sonatalari ijro etilmoqda. D. Skarlatti 500 dan ortiq S. yozgan (koʻpincha Essercizi yoki klavesin uchun parchalar deb ataladi); Ular ehtiyotkorlik, filigri tugatish, turli xil shakllar va turlar bilan ajralib turadi. C. F. E. Baxda klassikaga asos solingan. S. 3 qismli siklining tuzilishi (qarang Sonata-tsiklik shakli). Ijodkorlikda italyancha. Magistrlar, ayniqsa G.B. Sammartini, ko'pincha 2 qismli tsiklga ega: Allegro - Menuetto.

"S" atamasining ma'nosi. Erta klassikada davr butunlay barqaror emas edi. Ba'zan u asbobning nomi sifatida ishlatilgan. pyesalar (G. Karpani). Angliyada S. koʻpincha “Dars” (S. Arnold, op. 7) va yakkaxon sonata, yaʼni melodik uchun S. bilan belgilanadi. asbob (skripka, violonchel) basso continuo bilan (P. Giardini, op.16), Frantsiyada - klavesin uchun parcha bilan (J. J. C. Mondonville, op. 3), Venada - divertimento bilan (G. K. Vagenseil, J. Haydn), Milanda - tungi bilan (G.B. Sammartini, J.C. Bax). Ba'zida sonata da kamera atamasi ishlatilgan (K. D. Dittersdorf). Bir muncha vaqt cherkov sonatalari ham o'z ahamiyatini saqlab qoldi (Motsartning 17 ta cherkov sonatasi). Barokko an'analari ohanglarning mo'l-ko'l bezaklarida (Benda) va virtuozik obrazli parchalarning kiritilishida (M. Klementi), masalan, tsiklning xususiyatlarida namoyon bo'ladi. F.Dyurante sonatalarida birinchi fuga qismi koʻpincha gig xarakterida yozilgan ikkinchi qismga qarama-qarshi qoʻyiladi. Qadimgi syuita bilan bogʻliqlik S.ning oʻrta yoki oxirgi qismlari uchun minuet qoʻllanilishida ham namoyon boʻladi (Vagensel).

Ilk klassik mavzular. S. koʻpincha taqlid polifonik xususiyatlarini saqlab qoladi. ombordan farqli o'laroq, masalan, janrning rivojlanishiga boshqa ta'sirlar (birinchi navbatda, opera musiqasining ta'siri) tufayli bu davrda uning omofonik tematik xususiyatiga ega simfoniyadan. Klassik normalar Simvolizm nihoyat J.Gaydn, V.A.Motsart, L.Betxoven va M.Klementi asarlarida shakllanadi. Simfoniya uchun odatiy bo'lib 3 qismdan iborat bo'lib, o'ta tez harakatlar va sekin o'rta (me'yoriy 4 qismli tsiklga ega simfoniyadan farqli o'laroq). Tsiklning bu tuzilishi qadimgi S. da chiesa va yakkaxon cholgʻuga borib taqaladi. Barokko kontsert. Tsiklda etakchi o'rinni 1-qism egallaydi. U deyarli har doim sonata shaklida yozilgan - barcha klassik asboblar ichida eng rivojlangan. shakllari Istisnolar ham mavjud: masalan, fp da. Motsartning A-dur sonatasi (K.-V. 331) birinchi qismi variatsiya shaklida yozilgan, uning C. Es-dur (K.-V. 282) da birinchi qismi adagio. Ikkinchi qism o‘zining sekin tempi, lirik va tafakkur xarakteri tufayli birinchisidan yorqin farq qiladi. Bu qism strukturani tanlashda katta erkinlik beradi: u murakkab 3 qismli shakl, sonata shakli va uning turli modifikatsiyalaridan (ishlab chiqmasdan, epizod bilan) foydalanishi mumkin. Ko'pincha ikkinchi qism sifatida minuet kiritiladi (masalan,). , S. Es-dur, K.-V 282, A-dur, K.-V., Haydn uchun Motsart, C-dur). Uchinchi harakat, odatda tsikldagi eng tez (Presto, allegro vivace va shunga o'xshash templar), faol xarakter birinchi qismga yaqinlashadi. Final uchun eng tipik shakl - rondo va rondo sonata, kamroq - variatsiyalar (Skripka va pianino uchun C. Es-dur, Motsartning K.-V. 481; Gaydn uchun C. A-dur). Biroq, bu tsikl tuzilishidan og'ishlar mavjud: 52 fp dan. Gaydnning 3 (ilk) sonatasi toʻrt qismli va 8 tasi ikki qismdan iborat. Shunga o'xshash tsikllar ba'zi Skrlarga ham xosdir. Motsartning sonatalari.

Klassikda davr, diqqat markazida fp uchun satr bo'lib, u hamma joyda eski turdagi satrlarni almashtiradi. klaviatura asboblari. Parchalanish uchun S. ham keng tarqalmoqda. ph. bilan birga asboblar, ayniqsa Skr. S. (masalan, Motsart 47 sc. S ga egalik qiladi).

S. janri eng yuqori gullash davriga Betxoven bilan erishdi, u 32 fp., 10 sc yaratdi. va 5 violonçel S. Betxoven ijodida obrazli mazmun boyitib, drama gavdalanadi. to'qnashuvlar, mojaroning boshlanishi keskinroq bo'ladi. Uning koʻpgina S.lari monumental nisbatlarga etadi. Betxovenning sonatalarida klassitsizm san'atiga xos bo'lgan shakl va ifoda konsentratsiyasining takomillashuvi bilan bir qatorda, keyinchalik romantik kompozitorlar tomonidan qabul qilingan va ishlab chiqilgan xususiyatlar ham mavjud. Betxoven koʻpincha S.ni 4 qismli sikl shaklida yozadi, simfoniya va kvartet qismlari ketma-ketligini takrorlaydi: sonata allegro - sekin lirik. qism - minuet (yoki scherzo) - final (masalan, fp uchun S. op. 2 No 1, 2, 3, op. 7, op. 28). Oʻrta qismlar goh teskari, goh sekin lirik. qism chaqqonroq tempdagi qism bilan almashtiriladi (allegretto). Bunday tsikl ko'plab romantik bastakorlarning uslubida mustahkam o'rin egallaydi. Betxoven shuningdek, 2 qismli S. (S. fp. op. 54, op. 90, op. 111), shuningdek, qismlarning erkin ketma-ketligi bilan (variatsiya harakati - scherzo - dafn marshi - fp-da final) S.ga ega. C op. 27 № 1 va 2; Betxovenning soʻnggi S.ida siklning yaqin birligiga va uni talqin qilishda katta erkinlikka intilish kuchaymoqda. Qismlar orasidagi bog'lanishlar kiritiladi, bir qismdan ikkinchisiga uzluksiz o'tishlar amalga oshiriladi, fuga bo'limlari tsiklga kiritiladi (S. op. 101, 106, 110, fugato S. op. 111 ning 1-qismida final). Birinchi qism ba'zan tsikldagi etakchi mavqeini yo'qotadi va final ko'pincha tortishish markaziga aylanadi. Turli xil mavzularda ilgari eshitilgan mavzularni eslashlar mavjud. tsiklning qismlari (C. op. 101, 102 No 1). vositalari. Betxovenning sonatalarida (op. 13, 78, 111) birinchi harakatlarga sekin kirish ham rol o'ynay boshlaydi. Baʼzi Betxoven S.lariga dasturlash elementlari xos boʻlib, ular romantik kompozitorlar musiqasida keng rivojlangan. Masalan, ph uchun S.ning 3 qismi. op. 81a deb ataladi. “Alvido”, “Ayrilish” va “Qaytish”.

F. Shubert va K. M. Veberning sonatalari klassitsizm va romantizm o'rtasida oraliq pozitsiyani egallaydi. Betxovenning 4 qismli (kamroqda 3 qismli) sonata sikllariga asoslanib, bu bastakorlar o'z kompozitsiyalarida ma'lum yangi ekspressivlik usullaridan foydalanadilar. Melodik tovushlar katta ahamiyatga ega bo'ladi. boshlanish, xalq qo'shiqlari elementlari (ayniqsa, tsikllarning sekin qismlarida). Lirik. belgi FPda eng aniq namoyon bo'ladi. Shubertning sonatalari.

Romantik kompozitorlar ijodida mumtoz musiqaning yanada rivojlanishi va o'zgarishi sodir bo'ladi. (birinchi navbatda Betxoven) S. turini yangi tasvirlar bilan toʻyintiradi. Xarakterli jihati shundaki, janr talqinini yanada individuallashtirish, uni romantizm ruhida talqin qilish. she'riyat. Bu davrda S. cholgʻu asboblarining yetakchi janrlaridan biri sifatidagi mavqeini saqlab qoladi. musiqa, garchi u kichik shakllar (masalan, so'zsiz qo'shiq, tungi qo'shiq, muqaddima, etyud, xarakterli qismlar) bilan biroz chetga surilgan bo'lsa ham. S. rivojiga F. Mendelson, F. Shopen, R. Shuman, F. List, J. Brams, E. Grig va boshqalar katta hissa qoʻshdilar. Ularning S. hayotiy hodisalarni aks ettirishda janrning yangi imkoniyatlarini ochib berdi va ziddiyatlar. S. obrazlarining kontrasti - qismlar ichida ham, bir-biriga nisbatan ham keskinlashadi. Bastakorlarning ko'proq tematik mavzularga intilishi ham rol o'ynaydi. tsiklning birligi, garchi umuman romantiklar klassikaga rioya qilishadi. 3 qismli (masalan, S. Mendelsonning fp. 6 va 105, S. skripka va fp. Bramning 78 va 100-bandlari uchun) va 4 qismli (masalan, S. fp. op. uchun). 4, 35 va 58 Chopin, Schumann uchun S.) tsikllari. php uchun maʼlum S.lar sikl qismlarini talqin qilishda katta oʻziga xosligi bilan ajralib turadi. Brams (S. op. 2, besh qismli S. op. 5). Romantik ta'sir sheʼriyat bir qismli S.ning paydo boʻlishiga olib keladi (birinchi misollar List uchun 2 S.). Masshtab va mustaqillik nuqtai nazaridan, ulardagi sonataning bo'limlari tsiklning qismlariga yaqinlashib, deb ataladigan qismlarni tashkil qiladi. bir qismli sikl - uzluksiz rivojlanish tsikli, qismlar orasidagi loyqa chiziqlar.

FPda List sonatalarida birlashtiruvchi omillardan biri dasturlilikdir: uning “Danteni oʻqigandan keyin” S.i Dantening “Ilohiy komediya” obrazlari (uning tuzilish erkinligi Fantaziya kvazi Sonata belgisi bilan taʼkidlangan) obrazlari bilan bogʻlangan. Gyotening "Faust" asari - S. h-moll (1852 -53).

Brams va Grig asarlarida skripka torlari romantik musiqada torli janrning eng yaxshi namunalari orasida muhim o'rin tutadi. Musiqa skripka va pianino uchun A mayor sonatasiga tegishli. S. Frank, shuningdek, violonchel va fp uchun 2 S.. Brams. S. boshqa asboblar uchun ham yaratilgan.

In con. 19 - boshlanish 20-asrlar S. Gʻarb mamlakatlarida. Yevropa taniqli inqirozni boshidan kechirmoqda. V. d'Endi, E. Makdauell, K. Shimanovskining sonatalari qiziqarli, fikr va til jihatidan mustaqil.

Koʻp miqdorda S. parchalanish uchun. asboblar M. Reger tomonidan yozilgan. Uning organ uchun yozgan ikkita kompozitsiyasi alohida qiziqish uyg'otadi, unda bastakorning mumtoz musiqaga yo'nalishi ochib berilgan. an'analar. Reger shuningdek, violonchel va fp uchun 4 S., fp uchun 11 S.ga ega. Dasturiylikka moyillik Makdauellning sonata ishiga xosdir. Uning barcha 4 S. FP uchun. dasturiy subtitrlarga ega ("Tragik", 1893; "Qahramonlik", 1895; "Norvegiya", 1900; "Seltik", 1901). C. Sen-Saens, J. G. Reinberger, K. Sinding va boshqalarning sonatalari unchalik ahamiyatli emas. tamoyillar badiiy jihatdan ishonchli natijalar bermadi.

S. janri boshidanoq oʻziga xos xususiyatlarga ega boʻldi. 20-asr frantsuz tilida musiqa. Fransuz tilidan S., G. Fore, P. Dyukas, K. Debüssi (S. skripka va fortepiano, S. violonçel va fortepiano, S. nay, viola va arfa uchun) va M. Ravel (S. uchun S.) mualliflaridan. skripka va fp., skripka va violonchel uchun S., fp uchun sonatina). Ushbu kompozitorlar uslubni yangi, shu jumladan impressionistik bilan to'ldiradi. tasviriylik, ekspressivlikning original usullari (ekzotik elementlardan foydalanish, modal va garmonik vositalarni boyitish).

Rus tilining asarlarida 18-19-asrlar bastakorlari. S. koʻzga koʻringan oʻrinni egallamagan. Bu davrda S. janri alohida tajribalar bilan ifodalangan. Bular D. S. Bortnyanskiyning jil uchun S., yakkaxon skripka va bas uchun I. E. Xondoshkinning S. uslubiy xususiyatlariga koʻra ilk klassik Gʻarbiy Yevropa S. fp uchun tugallanmagan S.ga yaqin. va klassik uslubda yaratilgan M. I. Glinka (1828) tomonidan yaratilgan viola (yoki skripka). ruh, lekin intonatsiya bilan. rus tili bilan chambarchas bog'liq tomonlar. xalq qo'shig'i elementi. Milliy xususiyatlar Glinkaning eng koʻzga koʻringan zamondoshlari, birinchi navbatda, A. A. Alyabyevning (S. fp. bilan skripka uchun, 1834) S.ida seziladi. Ta'rif S. janriga hurmat, fp uchun 4 S. muallifi A. G. Rubinshteyn tomonidan berilgan. (1859—71) va 3 S. skripka va pianino uchun. (1851—76), S. viola va fp uchun. (1855) va fp bilan violonchel uchun 2 S.. (1852-57). Rus tilidagi janrning keyingi rivojlanishi uchun alohida ahamiyatga ega. musiqa FP uchun S. bor edi. op. 37 P.I. Chaykovskiy, shuningdek, fp uchun 2 S. A.K. Glazunov, "katta" romantik S.

19-20-asrlar oxirida. S. y rus janriga qiziqish. bastakorlar soni sezilarli darajada oshdi. Janr rivojlanishidagi yorqin sahifa FP bo'ldi. A. N. Skryabinning sonatalari. Ko'p jihatdan, romantikani davom ettirish. an'analar (dasturiylikka tortish, tsiklning birligi), Skryabin ularga mustaqil, chuqur o'ziga xos ifodani beradi. Skryabin sonata ijodining yangiligi va o'ziga xosligi obrazli tuzilishda ham, musiqada ham namoyon bo'ladi. til va janrni talqin qilishda. Skryabin sonatalarining dasturiy tabiati falsafiy va ramziydir. xarakter. Ularning shakli ancha anʼanaviy koʻp qismli sikldan (1-3-s.) bir qismli siklga (5-10-S.) aylanadi. Allaqachon Skryabinning ikkala qismi bir-biri bilan chambarchas bog'liq bo'lgan 4-sonatasi bir harakatli FP turiga yaqinlashmoqda. she'rlar. Listning bir harakatli sonatalaridan farqli o'laroq, Skryabin sonatalarida bir harakatli tsiklik shakl xususiyatlari yo'q.

S. 14 fp tegishli bo'lgan N.K.Medtnerning ishida sezilarli darajada yangilanadi. S. va 3 S. skripka va pianino uchun. Medtner janr chegaralarini kengaytirib, boshqa janrlarning xususiyatlarini, asosan, dasturiy yoki lirik-xarakteristik ("Sonata-Elegiya" op. 11, "Sonata-Xotira" op. 38, "Sonata-Tale" op. 25, "Sonata" ni o'ziga jalb qiladi. -Ballad "" op. Uning "Sonata Vocalise" opsiyasi alohida o'rin tutadi. 41.

S. V. Raxmaninov 2 kadrda. S. buyuk romantizm anʼanalarini oʻziga xos tarzda rivojlantiradi. S. Rus tilida diqqatga sazovor voqea. musiqa hayot boshlanishi 20-asr FP uchun birinchi 2 S.ga aylandi. N. Ya Myaskovskiy, ayniqsa, bir qismli 2-S., Glinkin mukofoti bilan taqdirlangan.

20-asrning keyingi o'n yilliklarida. yangi ifoda vositalaridan foydalanish janr ko‘rinishini o‘zgartiradi. Bu erda 6 C parchalanish uchun ko'rsatkichdir. B. Bartokning ritm va modal xususiyatlariga ko'ra o'ziga xos cholg'u asboblari yangilanishga moyilligini ko'rsatadi. kompozitsiyalar (S. 2 fp. va barabanlar uchun). Bu soʻnggi tendentsiyaga boshqa bastakorlar ham (S. truba, shox va trombon uchun F. Pulenk va boshqalar) ergashdilar. Klassikgacha bo'lgan ayrim shakllarni jonlantirishga urinishlar qilinmoqda. S. (P. Hindemitning 6 organli sonatasi, E. Kshenekning viola va skripka uchun yakkaxon S. va boshqa op.). Neoklassikning birinchi namunalaridan biri. janrning talqini - ph uchun 2-S. I. F. Stravinskiy (1924). vositalari. zamonaviy joyda musiqani A. Xonegger (turli cholgʻu asboblari uchun 6 S.), Hindemit (deyarli barcha asboblar uchun 30 S. ga yaqin) sonatalari egallaydi.

Zamonaviylikning ajoyib namunalari janrning talqinlari Sovet Ittifoqi tomonidan yaratilgan. bastakorlar, birinchi navbatda S. S. Prokofyev (9 fp., 2 skripka, violonchel). Zamonaviy S. rivojida eng muhim rolni ph. Prokofyev sonatalari. Ularda barcha ijodkorlik yaqqol aks etgan. bastakorning yo'li - romantik bilan aloqadan. namunalari (1-, 3-S.) dono kamolotga (8-S.). Prokofyev klassikaga tayanadi. 3 va 4 qismli tsikllarning normalari (bir qismli 1 va 3-Sdan tashqari). E'tiborni klassikaga qarating. va klassikadan oldingi tafakkur tamoyillari qadimiy raqslardan foydalanishda namoyon bo‘ladi. 17-18-asrlar janrlari. (gavot, minuet), tokkata shakllari, shuningdek, bo'limlarni aniq belgilashda. Biroq, dramaturgiyaning teatrlashtirilgan konkretligi, ohang va garmoniyaning yangiligi, php ning o'ziga xos xarakterini o'z ichiga olgan original xususiyatlar ustunlik qiladi. mohirlik. Bastakor ijodining eng muhim cho'qqilaridan biri dramlarni birlashtirgan urush yillarining "sonata triadasi" (6-8 S., 1939-44). tasvirlarning klassikaga zidligi shaklning mukammalligi.

S. rivojiga D. D. Shostakovich (fp., skripka, viola va violonchel uchun 2 ta) va A. N. Aleksandrov (fn. uchun 14 S.) sezilarli hissa qoʻshgan. FPlar ham mashhur. D. B. Kabalevskiyning sonatalari va sonatinalari, A. I. Xachaturyanning sonatinalari.

50-60-yillarda. Sonata ijodi sohasida yangi xarakterli hodisalar yuzaga keladi. Sonata shaklida tsiklning bir qismini o'z ichiga olmaydi va faqat sonataning ma'lum tamoyillarini amalga oshiradigan qo'shiqlar paydo bo'ladi. Bular FP uchun S.dir. P. Boulez, "tayyorlangan" fp uchun "Sonata va Interlude". J. Cage. Bu asarlarning mualliflari. S.ni asosan asbob sifatida talqin qiladi. o'ynash. Bunga K. Pendereckining violonchel va orkestr uchun S. tipik misol boʻla oladi. Shunga o'xshash tendentsiyalar bir qator boyqushlarning ishlarida o'z aksini topdi. bastakorlar (fn. B. I. Tishchenko, T. E. Mansuryan va b. sonatalari).

Adabiyot: Gunet E., Skryabinning o'n sonatasi, "RMG", 1914 yil, 47-son; Kotler N., Lisztning B-moll Sonatasi uning estetikasi nurida, "SM", 1939, 3-son; Kremlev Yu., Bethovenning pianino sonatalari, M., 1953; Druskin M., 16—18-asrlarda Ispaniya, Angliya, Niderlandiya, Fransiya, Italiya, Germaniyaning klaviatura musiqasi, L., 1960; Xolopova V., Xolopov Y., Prokofyevning fortepiano sonatalari, M., 1961; Orjonikidze G., Prokofyevning fortepiano sonatalari, M., 1962; Popova T., Sonata, M., 1962; Lavrentieva I., Betxovenning kechki sonatalari, to'plamda. : Musiqiy shakl savollari, jild. 1, M., 1966; Rabey V., Yakkaxon skripka uchun J. S. Baxning sonatalari va partitalari, M., 1970; Pavchinskiy S., Betxovenning ba'zi sonatalarining obrazli mazmuni va tempining talqini, in: Bethoven, jild. 2, M., 1972; Schnittke A., Prokofyevning pianino sonata sikllarida innovatsiyaning ba'zi xususiyatlari haqida, in: S. Prokofyev. Sonatalar va tadqiqotlar, M., 1972; Mesxishvili E., Skryabin sonatalarining dramaturgiyasi haqida, in: A.N.Skryabin, M., 1973; Petrash A., Baxdan oldingi yakkaxon torli sonata va syuita va uning zamondoshlari asarlarida: Musiqa nazariyasi va estetikasi masalalari, jild. 13, L., 1974; Saxarova G., Sonataning kelib chiqishida, to'plamda: Sonata shakllanishining xususiyatlari, "Gnessin davlat musiqa instituti materiallari", jild. 36, M., 1978 yil.

Yoritilgan. Sonata shakli, Sonata-tsiklik shakli, Musiqiy shakl maqolalariga.

V. B. Valkova

Agar biz sonatani adabiy janr bilan solishtiradigan bo'lsak, unda eng mos keladigan taqqoslash roman yoki hikoya bilan bo'ladi. Ular singari, sonata ham bir nechta "boblarga" bo'lingan - qismlar. Odatda uch yoki to'rtta bor. Roman yoki hikoya singari, sonata turli "qahramonlar" bilan to'ldirilgan: musiqiy mavzular. Bu mavzular bir-birini kuzatibgina qolmay, balki o'zaro ta'sir qiladi, bir-biriga ta'sir qiladi va ba'zan hatto ziddiyatga ham kiradi.
Sonataning birinchi qismi eng katta keskinlik va o'tkirlik bilan ajralib turadi. Shuning uchun u o'zining maxsus shaklini yaratdi, bu sonata deb ataladi. Sonata shaklida qurilgan musiqaning rivojlanishini dramatik o'yindagi harakat bilan taqqoslash mumkin. Birinchidan, bastakor bizni asosiy qahramonlar - musiqiy mavzular bilan tanishtiradi. Bu xuddi dramaning boshlanishiga o'xshaydi. Keyin harakat rivojlanadi, kuchayadi, o'zining eng yuqori cho'qqisiga etadi, shundan so'ng denoment sodir bo'ladi. Shunday qilib, sonata shakli uchta bo'limdan iborat - boshlang'ich yoki ekspozitsiya, unda asosiy mavzular turli xil kalitlarda paydo bo'ladi (ko'rgazma), harakatning o'zi - rivojlanish - va natija - takrorlash. Ularning har biri ushbu kitobdagi alohida hikoyaga bag'ishlangan. Rivojlanish - sonata shaklining o'rta qismi - eng ziddiyatli qism, eng kam barqaror. Ko'rgazmada birinchi marta taqdim etilgan mavzular bu erda yangi, kutilmagan tomonlardan namoyish etiladi. Ular qisqa motiflarga bo'linadi, to'qnashadi, o'zaro bog'lanadi, o'zgaradi, bir-biri bilan kurashadi. Rivojlanish oxirida beqarorlik, kurash holati o'zining eng yuqori nuqtasiga - avjiga chiqadi va ozodlik va xotirjamlikni talab qiladi. Reprise ularni olib keladi. Unga alohida hikoya ham bag'ishlangan. Takrorlashda ekspozitsiyada bo'lgan narsa takrorlanadi, lekin rivojlanish voqealari tufayli o'zgarishlar bilan.
Takrorlashda sonataning barcha musiqiy mavzulari bitta asosiy kalitda namoyon bo'ladi. Ba'zan koda sonatasining birinchi qismini yakunlaydi. U qismning eng muhim mavzularidan parchalarni o'z ichiga oladi va yana bir bor asosiy, "yutuq" tonalligini tasdiqlaydi. Ikkinchi qism, birinchisidan farqli o'laroq, qoida tariqasida, sekin harakatda tuzilgan. Musiqa fikrning bemalol oqimini uzatadi, his-tuyg'ular go'zalligini ulug'laydi va ulug'vor manzarani chizadi. Sonataning finali odatda tez, ba'zan hatto tez harakatda saqlanadi. Bu oldingi qismlardan olingan natija, xulosalar: bu optimistik va hayotni tasdiqlovchi bo'lishi mumkin, lekin ba'zida dramatik va hatto fojiali bo'lishi mumkin. Klassik sonata sikli simfoniya bilan bir vaqtda, 18-asrning ikkinchi yarmida rivojlandi. Biroq, "sonata" atamasi 16-asrda paydo bo'lgan. Bu italyancha sonare - ovoz berish so'zidan kelib chiqqan. Dastlab kantatadan (kantare - kuylash) farqli o'laroq, har qanday cholg'u asariga shunday nom berilgan. Va faqat cholg'u musiqasining yangi janrining paydo bo'lishi bilan bu nom yolg'iz va bo'linmasdan unga tegishli bo'la boshladi.
Sonatalar Korellidan (17-asr) to hozirgi kungacha koʻplab bastakorlar tomonidan yozilgan va yozilmoqda. Cholg'u ijodiyoti davri D. Skarlatti, Gaydn, Motsart, Betxoven, Shubert, Shopen, Shumanning sonatalaridan iborat edi. Rus va sovet bastakorlarining sonatalari o'zlarining badiiy fazilatlari bilan ajralib turadi: Raxmaninov, Skryabin, Medtner, AN. Aleksandrov, Myaskovskiy, Prokofyev. Yakkaxon pianino sonatalaridan tashqari, uchun sonatalar ham mavjud Ko'proq asboblar: skripka yoki violonchel va pianino uchun sonatalar, instrumental triolar va kvartetlar - bular, qoida tariqasida, shakldagi sonatalar hamdir. Instrumental kontsertni yakkaxon cholg'u va orkestr uchun sonata deb atash mumkin. Musiqani o'rganishni boshlaganlar sonatalar bilan emas, balki sonatinalar bilan shug'ullanishlari kerak. So'zma-so'z tarjima qilingan "sonatina" so'zi "kichik sonata" degan ma'noni anglatadi. Hajmi jihatidan u haqiqiy sonatadan kichikroq va bundan tashqari, texnik jihatdan ancha yengil va mazmunan sodda.


Qiymatni ko'rish Sonata boshqa lug'atlarda

Sonata- va. qandaydir musiqiy pianino kompozitsiyasi. Sonet - ikki to'rtlik va ikkita tersetdan iborat she'r. Sonetka qo'ng'iroq, qo'ng'iroq, qo'ng'iroq, sim bilan .........
Lug'at Dahl

Sonata J.— 1. Bir yoki ikki cholgʻu uchun moʻljallangan, turli xarakter va tempdagi bir necha qismlardan tashkil topgan, umumiy badiiy tushuncha bilan birlashgan musiqa asari.
Efremova tomonidan izohli lug'at

Sonata- sonatalar, v. (Italyancha sonata) (musiqa). Mazmuniga ko'ra bir-biridan farq qiluvchi uch yoki to'rt qismdan iborat cholg'u asari, ulardan bir yoki ikkitasi....... shaklida yozilgan.
Ushakovning izohli lug'ati

Sonata- -s; va. [ital. sonata] Odatda turli temp va xarakterdagi uch yoki toʻrt qismdan tashkil topgan, umumiy tushuncha bilan birlashgan cholgʻu musiqa asari. Kreutzerova.......
Kuznetsovning izohli lug'ati

Sonata- - tovush - musiqiy janr, sonata sikli shaklida yozilgan bir yoki bir necha cholg'u uchun asar. Klassik tip 18-asr oxirida paydo boʻlgan. ijodda.......
Tarixiy lug'at

Sonata (Italyancha sonata, sonaredan - tovushga)

kamera cholg'u musiqasining asosiy janrlaridan biri. O'zining klassik tarzda tugallangan shaklida, sonata, qoida tariqasida, tez tashqi qismlari (birinchisi sonata shaklida (Qarang: Sonata shakli)) va sekin o'rta qismli uch qismli tsiklik ishdir. Ba'zan minuet yoki scherzo ham tsiklga kiritilgan.

"S" atamasi. 16-asrdan beri ma'lum; dastlab S. kantatadan farqli ravishda vokal asar sifatida har qanday cholgʻu asarini chaqirdi.

17-asr boshlariga kelib. S.ning 2 turi: cherkov S. (sonata da chiesa) va kamera S. (sonata da kamera) shakllangan.

Cherkov qoʻshiqlari qismlar templarining maʼlum ketma-ketligi (sekin - tez - sekin - tez; yoki tez - sekin - tez - tez) va musiqaning jiddiyligi bilan 4 qismli tsikl bilan tavsiflanadi. Palata S. - raqs raqamlarining erkin ketma-ketligi. Bu turdagi S.lar orasidagi chiziq tezda oʻchiriladi. 17-asrda deb atalmish General Bass A hamrohligida 2 yoki 3 ijrochi uchun trio sonatalar. Eng muhim mavqeni, birinchi navbatda, bastakorlar orasida bitta skripka va umumiy bas uchun S. egallagan. Italiya skripka maktabi - A. Vivaldi, A. Korelli va boshqalar to'liq yozilgan va boy rivojlangan klavier qismi bilan J. S. Bachda paydo bo'ldi. Ilk klassik davrda (18-asr oʻrtalarida) mumtoz musiqa turi intensiv shakllandi (ayniqsa, C. F. E. Bax va D. Skarlattining fortepiano uchun musiqasida). U nihoyat Vena klassitsizmi davrida (18-asr oxiri) I.Gaydn, V.A.Motsart va boshqalarning asarlarida shakllandi. S.ning rivojlanishidagi eng katta choʻqqi L. Betxovenning sonatalari boʻldi (pianino uchun 32). , skripka va pianino uchun 10, violonchel va pianino uchun 5). Ular mazmunning chuqurligi, tasvirlar kengligi, jonli konflikt va ba'zan deyarli simfonik o'lchov bilan ajralib turadi. Betxoven sonatalari seriyasi simfoniya va kvartetning harakatlar ketma-ketligini aks ettiruvchi 4 harakatli sikldir.

19-asr oxiri - 20-asr boshlarida. Fransuz kompozitorlari G. For, P. Dyuka, M. Ravel, K. Debyusi, rus kompozitorlari A. N. Skryabin, N. K. Medtner asarlarida yorqin, yangilanish tendentsiyalari yuzaga keladi. 20-asrda S. yetakchi musiqiy janrlardan biri boʻlib qolmoqda. Yangi tasvirlar va ifoda vositalari uning ko'rinishini sezilarli darajada o'zgartiradi. S. S. Prokofyev (10 ta fortepiano, 2 ta skripka), D. D. Shostakovich (2 ta fortepiano, 2 ta skripka, violonchel), P. Hindemit (deyarli barcha asboblar uchun 30 ga yaqin S.) , B. Bartok zamonaviy musiqaning yorqin namunalari qatoriga kiradi. (6 C. turli xil kompozitsiyalar uchun). 50-70-yillarda. "S." atamasi uzoq o'tmishdagi kabi, ba'zan faqat cholg'u asarining belgisi sifatida tushuniladi (K. Penderecki violonchel va orkestr uchun S.).

Lit.: Popova T., Sonata, M., 1962; Bagge S., Die geschichtliche Entwicklung der Sonate, Lpz., 1880; Klauwell O., Geschichte der Sonate von ihren Anfängen bis zur Gegenwart, Köln - Lpz., 1899; Brandt E., Suite, sonat va simfoniya, Braunshveyg, 1923; Borrel E., La sonat. P., 1951 yil.

V. B. Valkova.


Buyuk Sovet Entsiklopediyasi. - M.: Sovet Entsiklopediyasi. 1969-1978 .

Sinonimlar:

Boshqa lug'atlarda "Sonata" nima ekanligini ko'ring:

    - (italyancha sonata, lotincha sonaredan tovushga). Ilgari, bu kantatadan farqli o'laroq, qandaydir cholg'uda ijro etilishi mo'ljallangan asarning nomi edi. Bugun musalar uchrashuvi. o'ynaydi va ularni bir butunga birlashtiradi. Lug'at xorijiy so'zlar,… … Rus tilidagi xorijiy so'zlar lug'ati

    Sonata F A E - skripka va pianino uchun sonata bo'lib, Robert Shumanning tashabbusi bilan o'zi va uning ikki yosh hamkasbi Yoxannes Brams va Albert Ditrix tomonidan yozilgan. 1853 yil oktabrda Dyusseldorfda yaratilgan (Shumanning kundaligida... ... Vikipediya

    sonata- y, w. sonat f., bu. sonata Odatda har xil xarakter va tempdagi toʻrt yoki uch qismdan iborat cholgʻu musiqa asari, ulardan biri sonata allegro shaklida boʻladi. BASS 1. Sonatlar. Sonatalar. Son-sanoqsiz bor... Rus tilining gallitizmlarining tarixiy lug'ati

    - (italyancha sonata, sonaredan tovushgacha), kamerali cholg'u asari; instrumental musiqaning asosiy janrlaridan biri. Bir yoki ikkita cholg'u uchun klassik sonata (piano; skripka va pianino va boshqalar), bu ... ... Zamonaviy ensiklopediya

    Sonata- (Sankt-Peterburg, Rossiya) Mehmonxona toifasi: 2 yulduzli mehmonxona Manzil: Opochinina ko'chasi, 9, Vasile ... Mehmonxonalar katalogi

    Sonata- (italyancha sonata, sonaredan tovushgacha), kamerali cholg'u asari; instrumental musiqaning asosiy janrlaridan biri. Bir yoki ikkita cholg'u uchun klassik sonata (piano; skripka va pianino va boshqalar), bu ... ... Illustrated entsiklopedik lug'at

    SONATA, sonatalar, ayollar. (Italyancha sonata) (musiqa). Mazmuniga koʻra bir-biridan farq qiluvchi uch-toʻrt qismli cholgʻu cholgʻu asari, ulardan bir yoki ikkitasi sonata allegro shaklida yozilgan (qarang Sonata). Kreutzer Sonata ...... Ushakovning izohli lug'ati

    SONATA, s, ayol. Umumiy tushuncha bilan birlashtirilgan bir nechta qarama-qarshi qismlardan tashkil topgan bir yoki bir nechta asboblar uchun musiqa asari. Skryabinning sonatalari. | adj. sonata, oh, oh. Sonata shakli. Ozhegovning tushuntirish lug'ati. S.I... Ozhegovning izohli lug'ati

    Ayollar qandaydir musiqiy pianino kompozitsiyasi. Sonnet eri. ikki toʻrtlik va ikki tersetdan iborat sheʼr. Ayollar uchun Sonnetka qo'ng'iroq, qo'ng'iroq, vertebra, sim bilan, xizmatkorlarni chaqirish uchun. Erkaklar uchun sonometr, lat. ovoz o'lchagich, snaryad uchun ...... Dahlning tushuntirish lug'ati

    Ism, sinonimlar soni: 3 janr (41) sonatina (1) sonata (1) ASIS sinonim lug'ati. V.N... Sinonimlar lug'ati

    - (sonata shakli bilan aralashmaslik kerak). 17-asrning oxirigacha cholgʻu asarlar toʻplami, shuningdek, cholgʻularda tartiblangan vokal moteti deb atalgan. S. ikki turga boʻlingan: kamera S. (sonata da kamera), preludiya, arioso, ... ... Brokxaus va Efron entsiklopediyasi

(fde_message_value)

(fde_message_value)

Sonata


Sonata, bir yoki bir nechta asboblar uchun musiqiy kompozitsiya. Klassik ma'noda bu atama yakkaxon fortepiano uchun yoki bir nechta mustaqil qismlardan tashkil topgan torli yoki puflama cholg'u uchun asarni anglatadi. Kompozit ko'p harakatli sonata rejasi va atamaning faqat yakkaxon asarlar uchun ishlatilishini cheklash 18-asrning ikkinchi yarmida shakllangan.

"Sonata" so'zi ham ko'pincha "sonata shakli" atamasining bir qismi sifatida ishlatiladi: bu holda u ko'p harakatli asarni emas, balki sonataning bir qismining rasmiy tuzilishini anglatadi. Sonata shakli simfoniyalar, kontsertlar, triolar, kvartetlar, kvintetlar, hatto uverturalar va boshqalarda ham uchraydi.

so'z " sonata"italyancha fe'ldan olingan" sonar» - « ovoz».

16-asr ispan bastakorlari ilk bor oʻz asarlarini shunday nomlay boshlaganlar. Dastlabki sonatalar polifonik edi, masalan, 3 ta asbob uchun triosonatalar - skripka (yoki nay), viola va gamba va klavesin. Polifonik uslub gomofonik bilan almashtirilganda (bosh rolni yorqin ohangli bosh ovoz ijro eta boshladi, qolganlari esa jo'r bo'lib, jo'r bo'ldi), yakkaxon cholg'u uchun sonata, birinchi navbatda skripka, birlamchi ahamiyat kasb etdi. XVII-XVIII asrlarda. Skripka sonatalari yirik italyan bastakorlari - G. Vitaliy, G. Tartini, A. Korelli, A. Vivaldi tomonidan yaratilgan. Klaviatura asbobi ularda sof hamrohlik vazifasini bajargan.

G. F. Handel va ayniqsa J. S. Bax allaqachon klaviatura asbobi uchun sonatalar yaratmoqda. Bu vaqtga kelib, sonata ko'p qismli cholg'u asari sifatida boy obrazli va hissiy mazmunga ega bo'lgan. Qismlarning eng tipik tartibi quyidagicha edi: sekin - tez - sekin - tez. Birinchi qism ko'pincha improvizatsiyaviy kirish xarakteriga ega edi; uchinchisi, sekin, sarabande yoki sicilian - ispan va italyan xalq raqslari ritmlariga asoslangan.

18-asr oxiridan boshlab. Fortepiano sonatasi o'zining ahamiyati jihatidan birinchi o'ringa chiqadi. Pianino klavesin o'rnini egalladi va o'zi bilan baland va sokin o'ynashning barcha boyliklarini olib keldi; u ham tez ravon, ham orkestr momaqaldiroqlariga qodir edi. Bu fazilatlarning barchasi L.Betxovenning fortepiano sonatalarida alohida kuch bilan namoyon bo'ldi, garchi bu yo'nalishda uning o'tmishdoshlari - J.Gaydn, V.A.Motsart, M.Klementi tomonidan ko'p ishlar qilingan. Betxoven sonatalarga simfonik hajm va miqyos berdi ("Aurora", "Appassionata"). Sonata - kamera cholg'u musiqasining asosiy janrlaridan biri. U nafaqat janr, balki shakl sifatida ham mavjud. Sonata shakli cholg'u musiqasining eng rivojlangan turlaridan biridir. Bu sonata-simfonik siklning birinchi qismlariga xosdir (bu tushunchaga sonatalar, simfoniyalar, kvartetlar va boshqa koʻplab yirik asarlar kiradi;).
Romantik kompozitorlar F. Shubert, R. Shuman, F. Shopen, F. List, J. Brams o‘z sonatalarida insonning notinch, isyonkor, o‘zgaruvchan ichki dunyosini yangicha ochib berdi.

Yakkaxon cholg'u (skripka, violonchel, klarnet, shox) va pianino uchun sonata-duet Gaydn, Motsart, Betxoven, Shubert, Shumann va Brams tomonidan sezilarli darajada rivojlandi.

Eng ko'p sonatalar 3 qismdan iborat, lekin ikki qismli va to'rt qismli sonatalar mavjud. Sonataning birinchi qismi odatda sonata shaklida yozilgan, lekin ba'zida uning o'rnida siz variatsiyalar shaklini topishingiz mumkin (Motsart, Betxoven). Ikkinchi qism sekin, u yo sonata shaklida yozilgan, lekin rivojlanmagan yoki murakkab uch qismli; uchinchisi (minuet, scherzo) murakkab uch harakatli, tezkor final esa rondo, rondo sonata va kamroq - variatsiyalar shaklida. Shopin sonatalarida sekin harakat va sherzo o‘rin almashadi. List musiqiy she'r kabi bir harakatli sonatalarni yaratadi («Danteni o'qigandan keyin» sonatasi). Ular ko'plab mavzular, ularning o'zgarishi va qarama-qarshi epizodlari bilan juda keng rivojlangan sonata shakliga asoslangan.

Rus musiqasida pianino sonatasi 19-asr oxiri - 20-asr boshlarida oʻzining eng yuqori choʻqqisiga chiqadi. (P. I. Chaykovskiy, S. V. Raxmaninov, A. N. Skryabin, N. K. Medtner). Turli asboblar uchun sonatalar sovet kompozitorlari S. S. Prokofyev, N. Ya Myaskovskiy, A. N. Aleksandrov, D. D. Shostakovich, A. I. Xachaturyan, D. B. Kabalevskiy, M. S. Vaynberg, R. K. Shchedrin va boshqalar tomonidan yaratilgan. Ularning musiqiy tili, qurilish tamoyillari, mazmuni tobora murakkab va rang-barang bo‘lib bormoqda.

Sonataning janr xususiyatlari

Agar biz sonatani adabiy janr bilan solishtiradigan bo'lsak, unda eng mos keladigan taqqoslash roman yoki hikoya bilan bo'ladi. Ular singari, sonata ham bir nechta "boblarga" bo'lingan - qismlar. Odatda uch yoki to'rtta bor. Roman yoki hikoya singari, sonata turli "qahramonlar" bilan to'ldirilgan: musiqiy mavzular. Bu mavzular bir-birini kuzatibgina qolmay, balki o'zaro ta'sir qiladi, bir-biriga ta'sir qiladi va ba'zan hatto ziddiyatga ham kiradi.

Sonataning birinchi qismi eng katta keskinlik va o'tkirlik bilan ajralib turadi. Shuning uchun u o'zining maxsus shaklini yaratdi, bu sonata deb ataladi.

Sonata shaklida qurilgan musiqaning rivojlanishini dramatik o'yindagi harakat bilan taqqoslash mumkin. Birinchidan, bastakor bizni asosiy qahramonlar - musiqiy mavzular bilan tanishtiradi. Bu xuddi dramaning boshlanishiga o'xshaydi. Keyin harakat rivojlanadi, kuchayadi, o'zining eng yuqori cho'qqisiga etadi, shundan so'ng denoment sodir bo'ladi. Shunday qilib, sonata shakli uchta bo'limdan iborat - boshlang'ich yoki ekspozitsiya, unda asosiy mavzular turli xil kalitlarda paydo bo'ladi (ko'rgazma), harakatning o'zi - rivojlanish - va natija - takrorlash.

Rivojlanish - sonata shaklining o'rta qismi - eng ziddiyatli qism, eng kam barqaror. Ko'rgazmada birinchi marta taqdim etilgan mavzular bu erda yangi, kutilmagan tomonlardan namoyish etiladi. Ular qisqa motiflarga bo'linadi, to'qnashadi, o'zaro bog'lanadi, o'zgaradi, bir-biri bilan kurashadi. Rivojlanish oxirida beqarorlik, kurash holati o'zining eng yuqori nuqtasiga - avjiga chiqadi va ozodlik va xotirjamlikni talab qiladi. Reprise ularni olib keladi. Takrorlashda ekspozitsiyada bo'lgan narsa takrorlanadi, lekin rivojlanish voqealari tufayli o'zgarishlar bilan. Takrorlashda sonataning barcha musiqiy mavzulari bitta asosiy kalitda namoyon bo'ladi. Ba'zan koda sonatasining birinchi qismini yakunlaydi. U qismning eng muhim mavzularidan parchalarni o'z ichiga oladi va yana bir bor asosiy, "yutuq" tonalligini tasdiqlaydi.

Ikkinchi qism, birinchisidan farqli o'laroq, qoida tariqasida, sekin harakatda tuzilgan. Musiqa fikrning bemalol oqimini uzatadi, his-tuyg'ular go'zalligini ulug'laydi va ulug'vor manzarani chizadi.

Sonataning finali odatda tez, ba'zan hatto tez harakatda saqlanadi. Bu oldingi qismlardan olingan natija, xulosalar: bu optimistik va hayotni tasdiqlovchi bo'lishi mumkin, lekin ba'zida dramatik va hatto fojiali bo'lishi mumkin.

Klassik sonata sikli simfoniya bilan bir vaqtda, 18-asrning ikkinchi yarmida rivojlandi. Biroq, "sonata" atamasi 16-asrda paydo bo'lgan. Bu italyancha sonare - ovoz berish so'zidan kelib chiqqan. Dastlab kantatadan (kantare - kuylash) farqli o'laroq, har qanday cholg'u asariga shunday nom berilgan. Va faqat cholg'u musiqasining yangi janrining paydo bo'lishi bilan bu nom yolg'iz va bo'linmasdan unga tegishli bo'la boshladi.

Sonatalar Korellidan (17-asr) to hozirgi kungacha koʻplab bastakorlar tomonidan yozilgan va yozilmoqda. Cholg'u ijodiyoti davri D. Skarlatti, Gaydn, Motsart, Betxoven, Shubert, Shopen, Shumanning sonatalaridan iborat edi. Rus va sovet bastakorlarining sonatalari o'zlarining badiiy fazilatlari bilan ajralib turadi: Raxmaninov, Skryabin, Medtner, An. Aleksandrov, Myaskovskiy, Prokofyev.

Yakkaxon pianino sonatalariga qo'shimcha ravishda, ko'proq sonatalar bor: skripka yoki violonchel va pianino uchun sonatalar, instrumental triolar va kvartetlar - bular, qoida tariqasida, shaklidagi sonatalardir. Instrumental kontsertni yakkaxon cholg'u va orkestr uchun sonata deb atash mumkin.

Musiqani o'rganishni boshlaganlar sonatalar bilan emas, balki sonatinalar bilan shug'ullanishlari kerak. So'zma-so'z tarjima qilingan "sonatina" so'zi "kichik sonata" degan ma'noni anglatadi. Hajmi jihatidan u haqiqiy sonatadan kichikroq va bundan tashqari, texnik jihatdan ancha yengil va mazmunan sodda.


Maqolaning doimiy manzili: Sonata. Sonata nima